정가_ 1만 5000원 구매_ <호텔앤레스토랑> 02-312-2828, 전국 대형 서점 전복선 저자의 <매력적인 일본 호텔 이야기 - 유니크한 콘셉트의 21개 호텔을 만나다>는 유니크한 콘셉트의 호텔, 그리고 그 콘셉트를 구현 가능하게 만드는 경영 철학에 관한 인사이트가 녹아있다. 무엇보다 저자의 간결하고 캐치한 문장력으로 흥미롭게 읽을 수 있는데다, 호텔 산업에 대한 깊이 있는 이해로 독자들에게 한 차원 깊은 배움의 기회를 선사할 것으로 보인다. <호텔앤레스토랑> 기자로 일하며 근 1년 간 전복선 저자의 기고 글 ‘전복선의 Hospitality Management in Japan’의 담당 편집자를 맡고 있다. 운 좋게도 메일을 통해 오는 그의 원고를 가장 먼저 살펴보는 일은 큰 즐거움이었다고 고백하고 싶다. 저자의 글에는 수많은 호텔 중 주목할 만한 곳을 선별하는 능력, 지루할 틈이 없는 캐치한 문장력, 거기에 더불어 호스피탈리티 산업에 대한 깊이있는 인사이트가 전부 담겨있다. ‘오프 더 레코드’지만, 전복선 기고자의 원고는 처음부터 다듬을 것이 많지 않은 깔끔하고 군더더기 없었다는 점도 귀띔하고 싶다. 더불어, 단행본 발간 과정에서 알게 된 사실이지만, 저자가 5년 동안 이토록 많은 호텔을 취재하며 단 한 번도 협찬을 받지 않았다는 사실이 놀랍기도 했다. 독자들, 또 심지어 기자들에게까지 저자가 선별한 호텔에 대해 믿음을 줄 수 있는 하나의 근거라고 말할 수 있지 않을까. <매력적인 일본 호텔 이야기 - 유니크한 콘셉트의 21개 호텔을 만나다>에서는 전복선 기고자가 5년 동안 소개한 60여 곳의 호텔 중 21곳을 담았다. 모두 소중한 글일 텐데, 어떻게 추려냈을까도 궁금했다. 단행본에 실을 호텔을 선정하는 기준은 그 중에서도 콘셉트가 명확하고, 독특한 운영철학을 가진 곳이었다고 한다. 저자는 시간이 지나면서 경영 환경이 바뀌거나, 지점을 늘린 곳은 내용을 추가하고 직원들을 만나 취재하는 일도 빼놓지 않았다고 밝혔다. 이렇듯 하나의 단행본을 통해 독자들이 기고 글보다 한층 넓고 풍부한 경험을 할 수 있을 것으로 보인다. 일단, 재밌다. 먼저, 전복선 저자의 <매력적인 일본 호텔 이야기 - 유니크한 콘셉트의 21개 호텔을 만나다>는 새로운 일본의 호텔을 알아가는 쏠쏠한 재미가 있다. 이전에 알았건, 알지 못했건 유니크한 콘셉트의 일본 호텔에 대한 소개를 저자의 생생하고 명징한 문장을 통해 보고 있으면 눈이 휘둥그레진다. 도쿄돔 13개와 맞먹는 부지에 단 3개의 객실만 가지고 있는 천공의 숲 ‘텐구노모리’ 파트에서는 ‘이런 호텔도 있었어?’라고 생각하게 한다. 타지마 타테오 대표가 구상한 ‘수제의 공간’은 비현실적이기까지 하고, 이렇듯 ‘미친 기획’을 할 수 있다는 기발함에 감탄하게 된다. 몇 달 전, 농사짓는 호텔 리조트 인 야마이치에 대한 원고가 처음 도착했을 때 편집부에서도 큰 화젯거리였다. 이 호텔은 농업을 미래 산업으로의 가능성을 보고, 농산물에 대한 요구가 까다로워진 소비 트렌드를 비즈니스에 영리하게, 또 진정성 있게 적용한 곳이다. 특히 전원생활을 꿈꾸는 일본의 베이비붐 세대의 니즈에 맞아 떨어지기도 했다. 이렇듯 독특한 콘셉트의 호텔을 알아가는 재미에 저자의 해석이 붙어 흥미롭게 읽힌다. 호텔 산업에 관한 깊은 인사이트 유니크한 호텔 자체에 대해서 알아가는 것 역시 흥미롭지만, 이 책을 한 차원 깊이 있게 해주는 것은 호텔 산업 전반에 대한 저자의 식견이다. 각 호텔 별로 독특한 콘셉트를 구현 가능하게 하는 오너의 경영 철학을 비롯, 사회/경제적으로 어떠한 배경 아래 비즈니스 모델이 구축됐는지 심층적으로 설명해주고 있기 때문이다. 호시노 리조트에 대한 서비스 분석을 넘어, 호시노 리조트가 당면한 수익적인 과제를 전반적인 경제 상황을 짚어주며 날카롭게 분석한다. 텐쿠노모리가 단지 대규모의 놀라운 럭셔리 리조트가 아니라, 이를 구상해낸 기반은 비효율적인 경영가치를 추구하는 오너의 장인정신에서부터 온다고 덧붙여 설명한다. 이렇듯 전복선 저자의 <매력적인 일본 호텔 이야기 - 유니크한 콘셉트의 21개 호텔을 만나다>는 단순한 호텔 소개를 넘어 호텔 전문 서적으로서의 가치를 지닌다. 이 책은 업계 종사자들에게 호스피탈리티 산업에 대한 인사이트가 한차원 확장되는 배움의 경험까지 선사할 것으로 보인다.

어쩌면 성격 탓일까. 차분하게 내려앉은 꼼꼼함은 인터뷰 내내 그대로 이어졌다. 언제나 오롯이 자신만의 개성이 담긴 것으로 변화의 선두에 섰던 이준 셰프기에 그가 품고 있는 치열한 고민이 궁금했다. 아무리 끄집어내어도 머릿속에 가득 찬 레스토랑, 요리, 그리고 그의 사람들에 관해 잔잔하지만 끝도 없이 흐를 수 있을 것 같은 이준 셰프의 이야기를 담았다. 이준 셰프의 꿈처럼 한국의 요리계에도 셰프의 이름 그대로 브랜드가 될 수 있는, 그런 명품이 탄생할 수 있길 깊게 바라본다. 최근 더 플라자에 오픈한 디어와일드로 바쁜 일정을 보내신다고요. 더 플라자 2층에 위치한 디어와일드는 6월 20일에 오픈한 유러피언 다이닝이자 저의 세 번째 레스토랑이에요. 요즘 디어와일드와 스와니예, 도우룸을 오가며 하루의 일과 전부를 레스토랑에 쏟아 붓고 있지요. 디어와일드가 앞선 두 브랜드와 어떻게 다른가요? 스와니예는 LAB의 느낌이 강해요. 요리사들의 연구집단이랄까요. 달리 표현하면 장인정신에 빗댈 수 있겠네요. 이것을 캐주얼하게 풀어낸 것이 도우룸이고요. 핸드메이드 즉, 생면을 강조했어요. 앞서 두 이미지와 다른 개념을 도입한 것이 디어와일드입니다. 음식 그 자체에 집중해 순수하게 먹고 즐기는 만찬의 의미를 부각시켰어요. 스와니예는 새로운 것에 대한 도전, 탐구하고 있다는 느낌이 강해요. 프렌치, 이노베이티브 코리안 등 수식어가 많은데 정확한 콘셉트가 뭔가요? 단순히 말하자면 저, 이준의 색깔이 담긴 레스토랑이에요. 제 요리의 바탕이기도 한 미국식 프렌치를 한국 사람이 풀어낸 요리지요. 시시때때로 느껴지는 감성의 강약에 따라서 프렌치와 이탈리안, 여기에 한식적인 요소가 자연스럽게 녹아드는 방식으로 나타나기도 해요. 정확히 스와니예가 지향하는 바는 서울퀴진이에요. 음식의 장르보다는 서울이라는 상징적인 도시를 표현하는 데 집중하지요. 서울을 요리로 어떻게 표현할 수 있을까요? 제가 생각하는 서울은 외국 도시에 비해 독특한 포지션이 있는 것 같아요. 대개 각 나라의 수도는 현대적인 느낌이 강하지만 서울은 한국적인 것이 절묘하게 내제된 현대화의 느낌이 들어요. 가령 뉴욕은 완벽한 현대화와 미래의 느낌이 강하고 도쿄는 서양의 것을 표현하더라도 일본색이 짙어요. 서울의 느낌은 새로운 외국의 문화를 한국식으로 녹여냈다고 보기보다 우리의 방식으로 소비하는 것이 더 맞는 표현인 것 같아요. 즉, 즐기는 마인드가 한국식이라는 거죠. 외국의 파인다이닝에서 찾아볼 수 없는 셰어링 문화도 한국의 파인다이닝에서는 자연스럽거든요. 현대적인 빌딩 사이에 어우러진 고궁의 모습처럼 서양의 식재료를 한국사람 마인드로 접근해서 풀어내는 요리, 한국인의 이야기꾼 적인 요소를 된장이나 고추장 등 한식적인 재료에 국한시키지 않고 도시의 느낌으로 풀어서 보여주고 싶어요. 음식 내면의 의도보다는 있는 음식 그 자체에 대한 이야기죠. 그런면에서 스와니예, 도우룸, 디어와일드는 일맥상통하는 면이 있네요. 뭔가 이준 셰프가 하고 싶은 이야기를 담은 그릇 같은 느낌이요. ‘음식을 통해 어떤 메시지를 전달하고 싶은가?’를 놓고 보면 그렇죠. 각기 다른 모습이지만 내 나름의 옳은 가치관과 방향을 보여주고 싶어요. 미국식 프렌치 베이스를 가지고 한국에 돌아와 주제에 따른 메뉴로 선을 보인 첫 번째 팝업레스토랑이 스와니예의 원형이 됐고, 파스타를 다룬 두 번째 팝업레스토랑이 도우룸으로 이어졌어요. 그리고 디어와일드는 제가 평소 즐기던 홈파티를 모티브로 유러피언 다이닝에 클래식 서비스를 접목시킨 것이지요. 제가 하고자하는 이야기가 전부 이 안에 들어있어요. 앞서 디어와일드의 모티브를 홈파티라고 하셨는데, 특별한 의미가 있나요? 우리나라에서는 프렌치도 이탈리안도 편협하게 보는 시각이 있지만 사실은 굉장히 다양하지요. 과거 유럽음식의 특징은 홈파티에 가까워요. 우리는 이것을 잔치, 만찬이라고 부르죠. 모든 요리의 핵심은 바로 여기에서 시작해요. 게리동 서비스가 시작되는 순간부터 마지막까지 손님들이 요리에 시선을 고정한 채 한 테이블에서 비슷한 생각을 나누고 표현하는 좋은 방법이 유러피언 퀴진이라고 생각해요. 사실 서양에서 당연한 식문화인 홈파티가 한국에서는 굳이 명절에나 있을법한 일이 됐어요. 현대 한국인의 밥상문화는 혼자 먹거나 두세 명이 먹는 정도죠. 하지만 과거에 가족이 한상에 둘러 앉아 먹던 익숙한 경험을 되짚어 홈파티의 친숙함을 느꼈으면 해요. 특별히 이제는 호텔에서 자취를 감춘 게리동 서비스를 다시 끄집어 낸 것도 독특한데요. 기존에 카운터는 일식당에서만 볼 수 있었지만 스와니예가 다이닝에 카운터를 도입했고, 주제에 따라 메뉴가 바뀌는 것도 시도했죠. 도우룸은 캐주얼 다이닝이지만 파인다이닝처럼 접근해 핸드메이드 국수요리를 만들고 있어요. 이제는 잊혀진 게리동 서비스를 디어와일드에 선보이는 것도 같은 맥락이에요. 우선, 자리에 앉아서 ‘내 음식이 오고 있구나. 먹고 싶다’는 설레임과 기대감을 주고 싶어요. 그리고 호텔이라는 입지적인 부분에서 상징이 될 만한 것으로 게리동 서비스를 떠올렸어요. 20년 전만해도 게리동 서비스는 호텔 다이닝의 상징적인 부분이었죠. 비용과 노동력을 이유로 이제는 사라졌지만 호텔이야말로 이런 서비스를 할 수 있는 공간이라고 생각해요. 디어와일드가 입점하는 데 있어서 단순히 공간적인 의미만 부여하면 이곳은 호텔이라기보다 도심 속 건물 중 하나일 뿐이죠. 호텔에서 느낄 수 있는 경험을 저의 입장에서 이용하고 호텔의 충성고객들이 이질감을 줄일 수 있는 방법을 고민한 게 바로 게리동 서비스예요. 지금의 이준 셰프를 만든 인생의 부분을 떠올린다면 무엇이 있을까요? 과학 상자, 토마스 켈러, 홈파티요. 우선 어렸을 때 과학 상자를 조립하는 것을 좋아했어요. 자잘한 것부터 큰 것을 만드는 과정에 익숙했지요. 머릿속으로 그려보고 겉이 아닌 속부터 꿰뚫어보는 기본을 쌓았어요. 두 번째로 토마스 켈러의 레스토랑에서 일하면서 지금 저의 큰 부분이 만들어졌다고 봐요. 요리에서 완성도 높은, 만족할만한 디테일을 경험했고 내 기준의 디테일을 알아주고 인정해주는 사람들이 있어서 많이 배웠으니까요. 마지막으로 어릴 적부터 즐겨온 홈파티를 꼽을 수 있어요. 친구들을 집으로 초대해 코스요리를 만들어 함께 나누는 것을 좋아했는데 파티를 준비하는 과정을 꼼꼼하게 챙기는 게 즐거웠어요. 이 모든 것이 지금 제가 하고 있는 요리들로 표현되는 것 같아요. 이런 꼼꼼한 성격이라면 레스토랑을 찾는 고객들도 느낄 수 있겠어요. 저의 머릿속에는 단순히 ‘손님에게 맛있는 음식을 만들어 주고 싶어’가 아니라 레스토랑에 들어오기 전부터 주방, 홀 구석구석을 거치면서 부족한 것들이 눈에 들어와 끊임없이 생각을 던져요. 한편으로는 이렇게 부족한 점을 보지 못하게 되면 일하는 재미가 없어질 것 같아요. 저에게 셰프라는 직업은 이런 스트레스를 받아야 고객들이 좋아해주는 업이에요. 음식점에 가서 맛있는 음식을 먹고도 사소한 부분 하나로 실망할 수 있잖아요. 가령 화장실 하나만 놓고 보더라도. ‘화장실은 왜 문 밖으로 나가야 할까? 화장실이 레스토랑 안에 있으면 안될까?’ 생각해볼 수 있어요. 레스토랑 안에 화장실을 두지 않는 이유는 공간의 효율성이 떨어지기 때문이에요. 하지만 저의 기준으로는 레스토랑 안에 청결한 화장실을 두는 것이 당연하다고 생각해요. 파인다이닝이라고 할지라도 디테일한 부분을 놓치는 경우가 많아요. 저는 사람들에게 진실된 면을 보여주고 싶어요. ‘이 사람은 뭘 하든 퀄리티의 기준이 있구나.’ 그래서 아무도 신경 쓰지 않는 부분에도 디테일을 살리고 메시지를 담으려고 노력해요. 이런 디테일한 면을 봐주시고 좋아해주시는 분들이 있어 계속 노력하고 도전하게 되는 것이지요. 오너셰프로서 타협할 수 없는 부분이 있다면요? 오히려 타협할 수 있는 게 없어서 힘든 자리 아닐까요. 저나 직원들이나 서로 비슷한 고민을 하지만 다른 무게의 책임감과, 음식을 만드는 데 있어서의 정직함은 언제나 중요하게 생각해요. 책도 쓰시고 유튜버로도 활동하시는데 방송활동은 자제하는 편이신가요? 요리도 마치 이야기를 써내려가는 것과 같아서 글 쓰고 생각하고 말로 표현하는 모든 창작과정을 좋아해요. 물론 기회가 된다면 방송에 출연하는 것도 좋지요. 다만 제가 레스토랑을 비우면 저의 빈자리를 채우기 위해 누군가는 쉬는 날 나와야 하기 때문에 개인 일정으로 가게를 빠지는 일은 없도록 해요. 레스토랑이 잘되려면 셰프가 유명해지는 것도 중요하지만 그것보다 직원들이 잘되는 게 레스토랑 전체를 볼 때 더 발전적인 일이라고 생각해요. 셰프로서 사람을 보는 기준은 무엇인가요? 애정과 열정이죠. 열심히 하는 게 왜 중요한지 생각할 수조차 없을 만큼 그저 그것이 당연한 환경에서 일을 했어요. 저와 같은 것을 느끼고, 믿고 함께 갈 수 있는 사람들, 그들의 열정이 있어서 지금 여기까지 올수 있었던 거죠. 앞으로의 큰 그림은 무엇일지 궁금해요. 한 업장에서 수 셰프는 자신의 역량을 펼치는 데 한계가 있어요. 수 셰프가 헤드가 되는 방법은 오너셰프가 바쁘거나 업장이 많아지는 것이에요. 이런 이유로 저는 회사가 성장해 기업이 돼서 직원들에게 가능한 많은 기회와 역량을 펼칠 수 있는 환경을 만들어 주고 싶어요. 단순히 몸집이 큰 회사가 아닌, 각 매장을 외식시장의 씨앗으로 만들고 싶은 꿈이죠. 다이닝 카운터, 팝업 레스토랑을 처음으로 시도했고, 요리에 이야기를 담아 선보였던 것처럼 다양하고 신선한 것들을 보여주고 싶어요. 토마스 켈러 레스토랑 그룹처럼 셰프의 레스토랑이라는 명성만으로도 그 퀄리티가 보장되는, 말 그대로 명품인 셈이죠. 말하자면 이준 셰프의 레스토랑이 라인업 되는 거네요. 확고한 자신만의 분야는 어떻게 만들어지는 거죠? 저도 다른 레스토랑의 요리를 인용해 연구하고 따라해 보기도 해요. 하지만 따라할 거면 자신의 방식대로 재창조해야 합니다. 기존에 없는 것이라면 더욱 디테일하게 만들어 낼 수도 있고요. 이 과정을 쭉 이어가다보면 내 영역이 만들어져요. 가령 라멘집을 오픈한다고 가정해보죠. 기존에 라멘집이 가지고 있는 틀이 있다면 굳이 이것을 선택하지는 않을 거예요. ‘나라면 어떤 가게에 가고 싶을까? 이 음식을 통해 어떤 것을 전달할까?’ 질문하며 끊임없이 생각을 다듬어보죠. 고민이 깊을수록 디테일은 선명해지고 전체 이미지가 완성됩니다. 개인 업장이 호텔에 들어가면 호텔의 이미지도 가져가기 마련인데 기존에 해오던 그대로의 방식을 고수하면 큰 의미가 없어요. 호텔만의 새로운 콘텐츠를 만들 수 있을지 끊임없이 고민해야죠. 호텔 서비스를 유지하면서 기존의 패러다임을 벗어날 새로운 음식을 선보일 수 있는 것이 이상적이라고 생각해요. 양갈비 드라이 에이징 한 양갈비를 팬에 구운 뒤 파슬리와 오레가노 등 다양한 허브를 함께 갈아 만든 빵가루를 덮어 오븐에 구워내 육즙을 그대로 살린 통 양갈비 로스트. 가니시로는 새송이와 가지를 얇게 썰어 라자냐처럼 켜켜히 쌓은 뒤 특제 된장 소스를 발라 구워 만들었다. 비프 웰링턴 비프 웰링턴은 영국의 전통요리로 24시간 저온조리한 소갈비살을 뒥셀이라 불리는 볶은 버섯과 세라노 햄으로 감싸고 마지막으로 직접 반죽한 페이스트리 도우로 감싸 바삭하게 구워냈다. 바삭하게 부서지는 페이스트리 도우와 촉촉한 갈비살을 동시에 즐길 수 있으며 곁들여지는 와인소스와 바베큐로 구워낸 갈빗살 가니쉬는 메인요리를 더욱 돋보이게 한다. 어뮤즈 3종 디어와일드 코스의 시작은 3가지 스낵이다. 첫번째로 디어와일드의 로고를 본따서 만든 허브파우더를 올린 레몬쿠키가 있고, 찹쌀가루를 이용해 바삭한 맛이 살아있는 아란치니, 그리고 매콤한 맛을 느낄 수 있는 허브 다쿠아즈 샌드가 있다. 마세도니아 샐러드 10여가지 다양한 야채와 과일을 헤이즐넛 아스파라거스 소스와 토마토 마요네즈과 매칭시켜 가장 전통적이지만 가장 현대적인 식감의 조합과 신선한 야채의 맛의 향연을 표현했다.

....어제 [Tourism Topic] 매력적인 관광목적지로 가는 과정 도시 브랜드, 관광객의 가치 소비 이끈다 -①에 이어서 브랜드 이미지 전달하는 플랫폼 호텔 부족해 한편 도시 브랜드를 형성하는 랜드마크로 대표적인 호텔이 일부 대도시를 제외하고 나머지 도시에서 제 기능을 못하고 있다. 관광뿐만 아니라 최근 한국 MICE에 대한 관심이 높아지며 이들을 수용할 수 있는 도시 인프라 측면에서도 호텔의 역할은 중요하다. 윤 대표는 “싱가포르, 홍콩, 마카오, 라스베가스, 프랑크푸르트의 경우 일반 관광객도 많지만 연간 수많은 국제적인 행사들이 개최되면서 대규모 호텔은 도시의 경쟁력으로 나타난다. MICE 관광도 관광산업에서 큰 비중을 차지하기 때문에 큰 도시를 중심으로는 호텔과 같은 인프라들이 구축돼야 할 것”이라고 이야기한다. 호텔이 도시의 랜드마크가 된 대표적인 케이스로 싱가포르의 마리나 베이 샌즈. 마리나 베이 샌즈는 도시 브랜드를 형성하는 주요 명물 중 하나로 숙박뿐 아니라 행사유치, 지역 관광인프라들에 부가가치까지 제공하며 호텔은 물론 지역 관광과 경제까지 살리고 있다. 그러나 국내에는 도시 경쟁력이 갖춰진 곳들이 드물고, 관광과 도시 브랜드에 있어 호텔이 가지고 있는 역할에 대한 인식이 아직까지 부족하다. 최근 청주의 모 호텔이 5성의 등급을 받으며 청주 랜드마크의 위치를 공고히 하겠다고 밝혔다. 그러나 한 청주 관계자는 해당 호텔이 5성을 받을 정도의 시설이나 서비스가 갖춰지지 않았다며 등급판정에 의문을 제기하기도 했다. 도시는 관광객이 출입하는 관문으로 그 나라 지방 곳곳의 문화를 아낌없이 보여주는 장소다. 이에 호텔은 단순히 숙박시설로서가 아닌 문화의 집결지, 도시와 관광객을 연결해주는 플랫폼으로서 도시 브랜드를 구축함에 있어 랜드마크가 돼야 한다. 그렇다면 왜 이렇게 호텔들의 지역편차가 이렇게 심한 것일까? “관광객이 원하는 지역별 특색 찾아 호텔, 지역과 함께 시너지를 이뤄야” 스타일로프트 글로벌 신준규 부사장 국내 지역에 랜드마크가 되는 호텔이 부족한 이유는 무엇이라고 보나? 현재 큰 지역들을 제외하고는 대부분 도시 경쟁력이 없어 민간에서 투자하기에는 아직까지 힘든 것이 사실이다. 그렇게 되면 지자체에서 나서는 것이 불가피한데 현재 상황에서는 도시와 관광, 그리고 숙박과 같은 관광인프라를 정교하게 기획한다든지 냉정하게 사업 전반을 살펴볼 여력이 부족한 편이다. 지역마다 특색을 갖추지 않은 곳들은 없다. 다만 이것들을 모아 하나의 상품으로 만들고 이를 홍보할 수 있는 전문성이 요구된다. 필요하다면 전문가 집단과 함께 협업하는 방향으로 가야하는데 아직까지 적극적으로 나서는 곳들이 없는 것 같다. 호텔이 도시의 인프라로서 어떤 부가가치를 창출할 수 있다고 생각하나? 먼저 가장 큰 역할은 지역 경제 활성화에 도움을 주는 것이다. 지역의 사회적 가치를 고려했을 때도 지방이 이미 노령화에 접어들었고, 이로 인해 지역 경제가 나빠져 급기야는 폐촌이 되는 경우도 생기고 있다. 젊은 사람들을 유입시키고 지역의 활기를 되찾으려면 아무래도 일자리가 있어야 하는데 고도의 교육비를 들여서 나올 수 있는 전문적인 일자리는 한계가 있다. 따라서 직관적으로 지역의 랜드마크가 되면서 많은 고용을 창출할 수 있는 곳이 바로 호텔이라고 본다. 지역화 호텔이 함께 나아갈 수 있는 방향에 대해 이야기 한다면? 닭이 먼저냐 달걀이 먼저냐의 문제지만 지방에 숙박 수요가 없다고 이야기하는데 수용능력을 갖춘 호텔이 없어 수요를 찾지 못하는 것인지도 모르겠다. 정성적인 측면에서 보면 결국 관광객들이 원하는 바를 제대로 이해하는 것이 중요해 보인다. 보통 우리나라 지방에 내려가 보면 외국인 관광객 중 아직까진 대부분 중국인 관광객이 많은데 지역에 따라 국가별 선호하는 곳에 조금씩 차이가 있다. 시간이 지남에 따라 조금씩 변화는 있겠지만 우리 지역을 찾는 이유가 무엇인지, 그 여건에 맞춰서 어떤 형태를 갖출 것인지 고민해봐야겠다. 전략적 도시 브랜딩이 필요한 시점 비단 관광 인프라뿐만 아니라 국내의 성장이 일부 중앙에서 이뤄졌기 때문에 지역 편차가 전반적으로 심한 한국이다. 지역이 브랜드를 갖추고 관광을 활성화해 도시 관광도, 경쟁력도 질적 성장을 이뤄야 한다는 이야기는 오래전부터 있어왔던 얘기다. 앞으로는 한국은 서울, 부산, 제주라는 인식보다 보다 더 많은 도시들이 독립적인 브랜드파워를 가져야한다. 국가 브랜드보다 강해질 수 있는 것이 도시 브랜드다. 해외여행을 갈 때 국가보다 도시를 목적지로 정하는 경우가 많기 때문이다. 그러나 외국인의 경우 국내 대표 관광도시인 서울만 하더라도 외국인 관광객들이 생각하는 서울의 이미지와 실제 서울이 다르다고 한다. 한 관광학과 교수는 “외국인들이 기대하는 한국, 곧 서울은 IT강국의 도시, 쇼핑이 발달된 도시다. 이들이 제일 당황스러워하는 것이 국립중앙박물관에서 날아다니는 드론을 구경하고 VR체험을 할 것을 기대했는데 이름 모를 유적물과 천편일률적인 관광 기념품이 즐비해 있다는 점”이라면서 “우리가 보여주고 싶은 것도 중요하지만 방문하는 이들이 우리 도시를 어떻게 생각하는지에 대한 부분도 고려하는 것이 필요해 보인다.”고 전했다. 실제로 외래관광객실태조사에 따르면 지역마다 방문하는 나라별 관광객이 확연히 차이를 보였다.(부산-대만 22.8%, 인천-몽골 18.4%, 경기-인도 42.9% 등) 이처럼 각 국가마다 여행지를 선호하는 패턴이 다른 것은 도시가 어필하고 있는 매력도 다르다는 것을 의미한다. 따라서 앞으로 브랜딩에 대한 고민이 된다면 우리 도시에 방문하길 바라는 이들의 의견을 고려해보자. 일각에서는 내국인도 파악하지 못한 도시에 외국인 관광객이 찾을 리 만무하다는 의견도 있다. 외국인과 다르게 내국인의 국내관광 패턴은 접근성이 중요했는데, 최근 교통 인프라가 지속적으로 확충되면서 서울에서 목포까지 3시간도 채 걸리지 않을 정도로 접근성에 대한 개념이 모호해지고 있다. 앞으로는 내국인 관광객들도 도시가 가진 볼거리, 콘텐츠들이 중요한 비중을 차지할 듯 보인다. 도시가 힘들다면 지역구 단위로라도 힘을 뭉쳐야 한다. 브랜드는 비싼 가격으로 만들어지는 것이 아니다. 우리 도시만의 차별화된 특색을 한데 모아 지속적으로 브랜딩하는 것이 필요하다. “도시 브랜드 마케팅은 미래 경쟁력을 위한 선택 아닌 필수” 와이어반컬쳐 윤순학 대표 현재 많은 도시들에서 각자만의 브랜드 아이덴티티를 구축하고 있다. 도시 브랜드가 관광에 있어 가지고 있는 의미와 그 중요성에 대해 이야기한다면? 현대는 브랜드 시대다. 단순히 도시의 면적, 인구, 산업, 교통 인프라만으로 경쟁하는 시대는 지났다. 뉴욕, 도쿄, 런던, 상해 등 세계적으로 유명한 메가시티뿐만 아니라 중소규모 도시도 마찬가지다. 도시 브랜드가 잘 뒷받침 되는 곳들은 감성과 스토리텔링을 가미한 독특한 문화를 발전시켜 세계적인 경쟁력을 갖추고 있다. 이제 교통과 정보의 발달로 알려진 관광도시 외에도 세계 곳곳의 지방 소도시까지 찾아가는 시대다. 따라서 도시브랜드는 관광객을 유인하는 절대적 필수 요소라고 할 수 있다. 우리의 화천 산천어축제는 세계 7대 불가사의 축제로 꼽혔다. 평균기온 영하 15도의 강렬한 추위에도 아무 볼 것도 없던 인적 드문 강원도 화천군에 내국인 약 150만 명, 외국인이 약 10만 명씩 찾아오는 이유를 생각해볼 필요가 있다. 국내 도시 브랜드 마케팅은 활발히 이뤄지고 있는지, 현재 브랜딩이 잘 이뤄진 도시는 어떤 곳들이 있는지 궁금하다. 한국의 메가시티인 서울, 부산 등 광역시와 제주도를 제외하면 단연 전주와 여수, 춘천, 이천을 예로 들 수 있다. 전주는 음식의 도시답게 유네스코 세계음식도시와 한옥마을로 형성된 전통미 조화를 이룬 곳이며, 여수는 충무공이순신, 한려해상, 오동도, 돌산대교 등의 보유 자원을 활용하며 해양 도시답게 도시의 상징을 잘 결합. 여기에 엑스포를 통해 많은 MICE, FIT 관광객 유치해 꾸준히 여수의 이름을 알리고 있다. 춘천 또한 도시 규모는 작지만 예전부터 호반의 도시, 소양강과 소양호를 중심으로 도시 브랜드를 관리하며 춘천인형극축제, 춘천마임축제, 춘천연극제 등 다양한 문화 축제를 개최, 예술문화의 도시 이미지를 잘 만들어가고 있다. 닭갈비와 막국수도 현재 춘천의 대표 음식이자 상징이 돼 도시 브랜딩을 견고히 하고 있다. 그렇다면 이들의 공통점은 무엇인가? 무엇보다 도시의 개성과 특성을 기반으로 차별화된 콘셉트를 도출했다는 점이다. 또한 도시의 자원을 조화롭게 연계, 시너지를 낼 수 있도록 꾸준한 관리에 많은 힘을 쏟고 있다. 산업도시는 산업으로, 관광도시는 관광으로, 전통문화, 문화자원을 효과적으로 정립시키고 있다. OO시(군)하면 자연적으로 떠오르는 대표 이미지가 있어야 한다. 도시의 모든 자원이 연결, 지자체만의 주도가 아닌 시민과 함께 이뤄야 한다. 아직까지 도시 브랜드로 경쟁력을 갖추지 못한 곳들이 많다. 이에 대해서는 어떻게 생각하나? 금산(인삼), 가평(잣), 의성(마늘), 목포(낙지) 등 과거에는 지역 특산물이 지역의 상징이기도 했지만 이제는 그것만으로는 부족하다. 여기에 아직까지 많은 도시들이 타 도시의 축제나 문화행사의 성공 사례를 그대로 모방하는 점이 아쉽다. 봄이면 전국 곳곳에서 비슷비슷한 꽃 축제, 불꽃 축제가 열리고 여름이면 등 축제, 맥주 축제, 겨울이면 낚시 축제, 눈 축제가 열린다. 세계 글로벌 도시로 성장한 서울도 너무 많은 이미지와 요소가 혼재돼 있고 도시가 급팽창한 탓에 도시 이미지와 브랜드가 체계적으로 관리되지 못한 감이 있다. 도시 브랜드 계획 시 고려해야 하는 것들은 무엇이 있나? 앞으로 국내 도시 브랜드 마케팅을 활발히 하기 위한 방향을 조언한다면? 거듭 강조하는 이야기지만 예전처럼 단순히 지역 특산물이나 대표 문화유산만으로 도시를 표현하기는 역부족이다. 도시민을 대표하고 도시를 상징하는 심벌, 디자인, 캐릭터 마스코트와 스토리텔링, 시각디자인, 랜드마크 건축물, 공간디자인에 대한 연구도 필요하다. 또한 단순한 나열식 인프라 못지않게 이들 자원을 콘텐츠 자원해 전 방위적으로 연계될 수 있어야 하고, 이를 최근 파급력이 큰 SNS와 유튜브 등을 통해 지속적으로 메시지를 던져야 한다. 또한 자원이 부족하다 하더라도 산천어가 없었던 도시를 산천어 축제로 대박을 터트린 화천이나 폐광을 리뉴얼해 유명 광명동굴로 만든 광명시 사례에서 보듯 소비자들이 가치 있게 생각할 만한 콘텐츠를 중심으로 브랜딩을 해가야 한다고 본다.